Para aquellos que hayan accedido a este blog por primera vez, les remito dirigirse a la siguiente dirección http://educamusicando.blogspot.comque es mi blog principal también llamado Da Clave di Sol. Éste COMO SU NOMBRE INDICA ES UNA COPIA de lo allí expuesto hasta principios de abril de 2012, la cual hice porque me entró un hacker.
El alumnado del grupo de 4º B va a empezar esta próxima semana a practicar la partitura para flauta "La danza pirata". No va a ser tarea fácil, ya que es una partitura que suelo trabajar a partir de 5º de Primaria. De todos modos, están ilusionados y a buen seguro que antes de final de curso, alguno se atreverá a tocarla con el fin que la grabemos para subirla al blog.
¡ANIMO Y...A PIRATEAR!
P.D: Gracias a la Editorial Anaya y al CEIP Juan Herrera Alcausa (Málaga) por este material.
Como ya os avisé la semana pasada en clase, hoy vuelvo a poner la entrada que puse hace 2 semanas en este mismo blog, en la cual señalaba la canción que cantaríamos en el acto del día del libro y que celebraremos el viernes 27 de abril (aunque realmente el día concreto de tal evento internacional es el 23 de este mes). El motivo de haberla eliminado fue que coloqué un enlace que descargaba un "virus" y tuve que eliminarla por completo. Como os manifesté en su momento, la canción titulada "Cantares" lleva letra del poeta Antonio Machado (pincha aquí) y música del cantautor catalán Joan Manuel Serrat (pincha aquí). Es una mezcla interesante. ¡Disfrutadla! P.D: a ver quien se anima y me comenta otra canción que encuentre por Internet cuya letra sea de un poeta.Un positivo para los que se arriesguen.
Si la ópera es un género músical de trascendencia en la historia de la música, no menos importante son los/as cantantes que han tenido su parte de culpa en el éxito de este género. Durante el S.XX el bel canto (Pinchaaquí) disfrutó de grandes intérpretes entre los que podriamos citar, siempre bajo un punto subjetivo en cierta forma, a 10 célebres que se han consagrado como figuras en este campo de la música clásica.
Enrico Caruso
(Italia 1873 - 1921) Considerado el tenor más famoso de ópera de la historia, su extraordinaria y potente voz lo convirtieron en el mejor exponente de este género musical. Caruso paseó su arte por varios géneros musicales, pero fue en la ópera donde logró su mayor éxito.
Luciano Pavarotti
(Italia 1935 – 2007) Cantante y tenor de ópera, Pavarotti, es considerado el más grande cantor contemporáneo, para algunos el sucesor de Caruso. Su gran voz, además de su carisma y filantropía, lo convirtieron en el favorito de todos.
Maria Callas
(Estados Unidos 1923 – 1977) Soprano de origen griego, la voz femenina más destacada de la ópera de todos los tiempos. Culpable de revivir el bel canto a mediados del siglo XX. Una voz privilegiada y un gran talento dramático para interpretar las distintas óperas.
Beniamino Gigli
(Italia 1890 - 1957) Tenor lírico, considerado uno de los mejores del principio del siglo XX. Su arte fue reconocido rápidamente y se convirtió en el favorito del Metropolitan Opera de Nueva York.
Jussi Björling
(Suecia 1911 – 1960) Tenor lírico, de familia de músicos y de padre tenor, fue uno de los pocos tenores que cantó 20 temporadas seguidas en el Metropolitan Opera de Nueva York. Irónicamente en Italia nunca alcanzó tal fama.
Richard Tucker
(Estados Unidos 1913 – 1975) Tenor lírico, famoso por alcanzar notas muy altas y por su gran interpretación. Destacó notablemente en el canto dramático.
Giuseppe Di Stefano
(Italia 1921 – 2008) Tenor, su carrera comprendió de la década de los 40 hasta fines de la década de los 60. “Pippo” como se le conocía, fue para algunos el poseedor de la voz más hermosa en la ópera.
Mario del Monaco
(Italia 1915 – 1982) Tenor lírico dramático, considerado el mejor en esta vertiente de la ópera. Su voz tenía una potencia y un timbre único, lo cual lo convirtió en uno de los mejores de su época.
Plácido Domingo
(España 1941) Tenor, barítono y director de orquesta. Integrante del célebre trío formado conjuntamente con Luciano Pavarotti y José Carreras. Fue director general de la Ópera Nacional de Washington. Su voz y carisma se han paseado por todo el mundo y muchos géneros populares.
Juan Diego Flórez
(Perú 1973) Tenor ligero, considerado el mejor cantante de ópera de la actualidad, llamado a ser por muchos el sucesor de Luciano Pavarotti, a pesar de su corta edad. Su carrera se inició como cantante de rock pero poco a poco se fue inclinando al bel canto. En la actualidad no hay teatro de ópera que no haya contado con su presencia.
La ópera es definida por algunos como “una forma de teatro con música”. Su nombre, procedente del término latino “opus”, alude a un conjunto de música, poesía, instrumentos, vocalistas que son también actores, artes escénicas y algunas veces danzas, todo arropado por las artes plásticas (decorados).
Está compuesta de pequeños fragmentos musicales agrupados y ordenados lógicamente según la acción. Así tenemos la obertura (pieza instrumental, normalmente para toda la orquesta, que sirve de introducción y presentación de la ópera), arias (canciones hechas para el lucimiento de los solistas con la orquesta y a través de las cuales se expresan los sentimientos de los personajes), recitativos (diálogos rápidos poco melódicos que sirven para contar la historia), conjuntos (dúos, tríos, etc., de solistas), coros (usados principalmente para resaltar una idea). Su temática puede ser variada: seria, humorística, política, mitológica, bélica.
La mayoría de las óperas están compuestas en italiano. También las hay en alemán y francés.
Algunas óperas suelen tener ballet.
Han habido muchos compositores famosos de ópera: Mozart, Puccini, Rossini, Verdi, Wagner, Bizet...
A continuación, gracias a la web "Cuéntame una ópera" (pincha), podemos acceder a leer un cuento escrito a partir del argumento de la ópera "La Traviata" de Giusseppe Verdi. Todo ello con acompañamiento de ilustraciones y fragmentos musicales de la obra.
He aquí una fantástica animación de un fragmento musical con coro de dicha ópera.
Como os mencioné anteriormente, una posibilidad dentro de la representación de la ópera es la participación de conjuntos. En el siguiente vídeos vamos a disfrutar con un sexteto en una de las partes más famosa de la ópera "La Cenerentolla" de Rossini, basada en el cuento clásico de la Cenicienta.
Para terminar, les debo decir que las arias de las óperas suelen salir de los teatros y cantarse como partes independientes en conciertos.Os dejo con un ejemplo de un aria famosa para Tenor y para mi muy bella: "Nessun Dorma" (Nadie duerme) del acto final de la ópera Turandot de Giacomo Puccini. ¿Qué os parece?
Vuelve nuestro querido detective musical con un nuevo caso.Y espera, como en otras ocasiones, que le ayudes en el buen desenlace de su trabajo de investigación. Sigue las instrucciones que encontrarás en la siguiente presentación de diapositivas. Saludos.
Hoy se cumplen dos estupendos y maravillosos años desde que naciese nuestro querido "Da Clavedi Sol", nuestro blog de aula. Hasta la fecha he estado compartiendo experiencias e inquietudes con mis alumn@s del CEIP. Palo Blanco (Los Realejos-Tenerife) y demás lectores y ha sido gratificante, os lo juro. Espero continuar por mucho tiempo.
Desde aquí no puedo decir más que gracias a tod@s, por las casi 40000 visitas que estamos a punto de alcanzar y por todo lo que habéis contribuído chic@s, a que nuestro blog funcione como aire nuevo y motivador para las clases.
Sólo espero seguir en esa buena sintonía y que cada día mejoremos este rinconcito que tenemos en el extenso planeta virtual en que se ha convertido Internet.
